在我生命中最大的乐趣之一，就是将我三十年音乐生涯的知识与经验教授给学生。我的教学技巧是由义大利传统音乐、个人的爵士训练、以及对摇滚音乐的热爱集合而成的。

　我喜欢帮助学生为现实世界的音乐产业做好准备。由于我接受广泛的音乐训练，再加上过去六年在百克里音乐学院担任助理教授，我具有、也发展出一套非常庞大的技巧和教材，能够让教学成为激发想法和灵感的过程。整合音阶、琵音、和弦、旋律研究、乐理、阅读、作曲、听力训练、与和声，我的目标是帮助多才多艺的吉他手能够应付各种音乐的场合表演。我非常感激这些年来学生们对我的回应，对于我身为一位吉他手与音乐人带给他们的影响，他们以温暖的言词、信件、和学生评价来回应我。

　身为一位教师，我尽全力使教材以清楚、简洁扼要、并有趣的方式呈现给学生。我为每个学生个别编写教材，与每个学生互动，慢慢地、清楚地解释他们期末考的需要。同时，我也会确定不漏失任何资讯，帮助学生了解教材的深度，并学习如何将其运用在演奏中。我会确定每个学生在进入更深的课程前，在学期一开始都已经了解教材，然后在学期中抽查，确保学生的进步程度。我的另一个教学重点是和学生一起演奏，不管是我的作品、重新编曲作品、或是Real Book里的曲子。由于自己也曾是学生，我深知要找时间与其他乐手合奏有多困难。我一向非常享受与Jon Damian一起演奏的时刻，我曾亲眼见过他在演奏中运用教过我的技巧。我相信这在个人指导是非常有用的，不只是传授知识，而是经由示范、互动、与讨论操作实例。我在艺术与娱乐部门和师事Charlie Banacos期间发展出的另一项教学技巧，就是与学生分享我在音乐产业，和作为一位专业演奏者的小故事。我发现学生不只对我的专业和如何运用在演奏中有兴趣，对于在他们未来音乐生涯会有的关联也很有兴趣。

　我会相信自己对于百克里是有价值的资产，是因为我的经历和音乐风格的多变性。不论我的学生学习爵士、摇滚或古典音乐，我都可以符合他们的需求，激励他们成长。很高兴见到自己的学生在学期中再度向我学习。有一些学生在向我学习了几个学期之后，成了我的个别指导学生。我也很高兴这些来我的学生成绩都相当优异。我的学生中有很非常、非常高的比例在各自的领域表现惊人。

　我很喜欢教书。身为一位教师，最让我印象深刻的时光，都是在教室度过的。如果用对方法，在研习班表演可以是非常有挑战性、影响力惊人的。我把焦点主要放在乐队整体的演奏，我们鼓励、激励对方，但也在团队表演与个人表现之间取得平衡。我都是利用讲义与演奏示范来上课。然后我和乐队一起演奏，让乐队以及个人都有表现的机会。在我的音乐风格研习班，我通常会放CD一起演奏，再加上讲义，让课程不只是纸上谈兵。我常用的书和CD是Mike Stern Play Along，这套书和CD示范了多种和著名乐手如John Patitucci合作的曲风，Dave Weckl是幕后乐手。我非常自信我们将真实情况会用到的技巧应用在教学中。在我的音乐风格研习班，我们会探讨8th-note grooves、16th-note grooves、Reggae Shuffles、Shuffle Blues、Rock Ballads、重金属、放克、爵士蓝调、节奏变化、运用walking bass lines的Swing、嘻哈…等等。在音乐风格与演出研习班，我总是将整体演出纳入课程中，再逐一解释旋律、伴奏、独奏即兴、和演出。我让学生藉由问自己问题来达到教导的目的：一段精彩的独奏需要什么条件？为什么一段旋律的演奏对整体表现如此重要？要怎么样才能演奏出一段精彩旋律？为什么吉他是一项重要的伴奏乐器？要成为一位出色的伴奏乐手需要什么条件？一场杰出的演出必须从哪些方面去考量？接着我们在黑板上列出学生的答案，然后我做归纳。不论是dynamics、time feel、声音、形象，或任何其他的方面，都非常能激发灵感，并且与学习经验息息相关。我会把教过的东西出在期中考与期末考的考题，学生们也必须在同学面前表演我们曾在课堂中一起演奏过的曲子。