樂評
「他彈起吉他就如同在揮舞一把寶劍，如果必要，DiFusco可以砍下你的頂上人頭，或只是輕輕修剪你的頭髮。」
不論如何，吉他手Sal DiFusco的第一張獨奏專輯是挑戰樂手／音樂類型接合點的企圖展現。這太酷啦！他彈起吉他就如同在揮舞一把寶劍，如果必要，DiFusco可以砍下你的頂上人頭，或只是輕輕修剪你的頭髮。但他不全然是個靜不下來的人，他也可以好好坐下來聊。他深入人心的旋律會出現在你靈魂深處的赤裸秘密之地。然而，他不會棄你於不顧，他會領導你直穿而過。
Nevertheless是一段極度狂野、使人振奮、又淨化人心的音樂之旅。
毫無疑問的，隨著這張專輯的出版， DiFusco現在正與一些專業人士合作。從波士頓肯摩爾廣場到莫斯科紅場，
25年的專業演奏生涯為他贏得好評不斷，但他的根卻紮在波士頓的土壤，也在此成長茁壯。畢業於百克里音樂學院，主修爵士作曲，DiFusco不只是傑出校友，同時也是教職員。對
Sal DiFusco而言，沒有任何音樂獎項比得上傳授知識給有學習熱忱的年輕人。他語帶尊敬地說，他的搖滾／爵士融合風格，是在心靈導師Jeff
Beck和 Al Di Meola的教導下成形的。
Nevertheless是DiFusco非常私密的個人敘述。與前樂團成員、同時也是高中同伴
Mike Mangini（葛萊美提名Steve Vai鼓手）再度合作，DiFusco希望傳達的是「克服困難」的意念。「就算看來完全不可能，每個人也都說『不可能。太難了。太遲了』如果你抱持『Nevertheless
』的心態，什麼都有可能發生。」DiFusco的熱誠常令人耳目一新，並且極具感染力。
除了Mike Mangini爆發性的鼓技，專輯還與不計其數的世界知名樂手合作：鍵盤手
Keith Reid，貝斯手Joe Santerre，鼓手Casey Scheuerell，鍵盤兼打擊樂器Dan Foote。DiFusco的太太Jennifer也在此專輯兩首曲目擔任旁白。
DiFusco是位極具原創性的作曲家，也是演奏者。從「Frenzy」令人歎服的戰場哀嚎，「
Nothing Without You」精緻編排的旋律，到放克、歡樂、讓人微笑的「Chicken Neck」，這個男人的確知道如何深入你的腦子，並滯留。
毫無疑問，Nevertheless是張大師的傑作。
這首歌我運用很多失真的效果。我在這張專輯大部份的失真效果是使用
Sans amp Preamp。我在 A 和 B 部份用了滑音，在 C 部份用了一些很酷的捶弦。這首歌讓我想起一首史密斯飛船早期的歌。那首歌的
outro 是複合節奏樂句，Dream Threater 風格的 7-4 節奏。
這是一首 A 小調的慢板放克/搖滾。我在節奏清楚的地方使用了
wah wah 踏板。我把旋律彈兩次，用比較低的八度音錄。副歌是比較有和聲旋律的和弦進行。我的獨奏主要是
A Aeolian 音階與 A 小調五聲音階。
這首歌在 A 部份有個奇怪的 11/8 拍子記號。當然 Mike
是這方面的專家，而且完全征服了這首曲子。這首歌有一段很酷的、Jeff
Beck「There and Back」風格的合成貝斯旋律。我在A部份再次使用滑音。接著在B部份的節拍是
4/4，這也是我的妻子 Jennifer 擔任配音的部份，這段很酷的歌詞是我的朋友
Janet O’Donnell 所寫。
歌詞如下：
Envisioning, desiring, aspiring toward
Believing it-for a moment, yet gaining reason,
Seeing hope tucked in place
Stretching, straining, reaching out
Grasping it-for a time then loosing hold
Watching doubt snatch it away
Pressing, driving, gaining ground
Taking it-for once, but sliding back
Letting fear pull my weight
Falling, hurting, giving in
Yielding it forever, facing myself
Nevertheless, Passions stir anew
我很喜歡這段歌詞，因為它很符合典型的向前兩步，退後一步，然後再退後兩、三步。天哪，實踐夢想需要非常多的努力付出、熱切希望、調適能力、熱情，一路上還會有很多障礙、挫折與失望。好，哲學的東西講夠了，回到音樂。吉他獨奏部份把
Mike 和我都搞瘋了（這也是為什麼我把這首歌取名 Frenzy）。我用了很多泛音與
whammy bar 的效果。基本上就是製造歡樂的聲響！Mike 則是在我的彈奏裡加上過門。這段獨奏是
11/8 的節拍。在outro部份，我加了一些下意識的哼唱。這些東西沒辦法製造，但他們就像是混在音樂裡的聖經文字。超酷的！
這首歌的靈感來自於我與上帝的緣份。當你已有年歲，也經歷過風雨，我相信大部份的人會發現有比在這世上生活更重要的事，唯一能領悟生命真義的方法，就是跟隨著上帝。天哪，我又來了！真是無法控制自己。Keith
Reed 的鍵盤表現非常豐富，讓我彈起旋律更為容易，我也很喜歡B部份的上升和弦進行。這首歌的
outro 是 7/4 的節拍，Mike 和我有在這部份彈奏一點點，我真的覺得Mike跟我配合得很好，他的演奏為整首曲子增色許多。
這首歌從頭搖滾到尾。它有一段很酷的主要吉他E調重複樂句，我也在這首歌使用drop
D調音。我在主要樂句的特定幾個地方使用wah wah踏板，然後我用了一段鄉村風格的重複樂彈一點獨奏旋律，用的是六度音音程。C部份的拍子記號從4/4到5/8，再加上一些很酷的吉他overdubs與吉他過門。Joe之後利用捶弦與複合節奏彈了一段精彩的獨奏，接著是一段我們一起安排的旋律，然後我們就進入吉他獨奏，在這裡我又再次地使用wah
wah踏板。這首歌的最後一個部份是半拍感覺的6/4律動，我真的非常喜歡Mike處理6/4的方式，整段律動變得活潑，而這都是在一段難處理的半音階強力和弦旋律的部份。
這是一首 4/4 的放克搖滾歌曲。我使用了五度音的和聲。這首歌酷的地方在於
Tom Waltz 提出了加入一名DJ混音的想法。我們同時也加入一些模擬的掌聲，營造出偽現場的感覺。這首歌是秉持
Jeff Beck 精神的融合作品。我很喜歡吉他獨奏從調性裡的和弦移一個全音。我在吉他獨奏後又彈了鍵盤獨奏。這首歌的
outro 跟剛剛和弦進行裡的全音一樣，我在 outro 獨奏裡用的是協調器。
這首歌採用d rop D 調音。同時在具有 Jeff Beck 風格的開場中，我用的是手指彈而非彈片。在這部份，我非常喜歡
Clint Eastwood、the Good、the Bad、與 Ugly Keyboard Riff。C 部份我用的是高昂的主音，背景是非常酷的
Hendrix 風格的節奏部份。接著吉他獨奏部份就進入最直接的4/4律動。一開始我用的是一些雙音奏法。接著在獨奏的另一部份，我用pickup
switch 切到下個拾音器，彈出更深層的音。這裡的律動進入 4/4 的第三小節，3/4的第一小節，你也可以把它看成
15/4。Outro 的部份，我回到琴頸拾音器，彈一些 Hendrix 風格的獨奏過門。Casey
Schereuell 在這方面的鼓表現非常出色。
這首歌 Casey 也有演奏，再加上一些已經安排好的鼓。我在
B 部份用了一些泛聲，就在琴橋附近。
這是另一首搖滾節奏的歌曲。我的妻子在其中配了很酷的旁白。
這首歌是 Keith Reed 與 Tom Waltz 的作品，他們把鍵盤和弦、鼓、貝斯都準備好了。他們讓我試聽，我開始就著主旋律與獨奏玩了起來。過了一陣子，我想，為什麼不拾棄鼓與貝斯，把它變成只有鍵盤與吉他的民謠歌曲呢？於是它變成一首截然不同的曲子，而且最後還成為這張專輯的名稱！
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